2004-05 EL OTRO LADO DE LA CAMA

El otro lado de la cama

De David Serrano

Adaptación de Roberto Santiago

EQUIPO TÉCNICO Y ARTÍSTICO

REPARTO

PAULA MARTA SOLAZ
SONIA CRISTINA ALCAZAR
JAVIER COTÉ SOLER
PEDRO RAUL PEÑA
RAFA ANTONIO GARRIDO
PILAR ELVIRA CUADRUPANI
LUCÍA CRISTINA PONS
JENNIFER CONCHA DELGADO

4 MÚSICOS EN DIRECTO A DETERMINAR

FICHA TÉCNICA

Autor original DAVID SERRANO
Adaptación teatral ROBERTO SANTIAGO
Coreografía MARTA CARRASCO
Escenografía PEP DURÁN
Vestuario CARLOS CID
Diseño de luces FELIPE RAMOS
Dirección musical COQUE MALLA
Realización Escenografía ODEÓN DECORADOS
Realización Vestuario CORNEJO
Diseño gráfico HUMANA DISEÑO
Reportaje fotográfico JULIÁN VILLANUEVA
Ayte. Dirección DAVID LORENTE
Comunicación y prensa HUMANA COMUNICACIÓN
Distribución PRODUCCIONES TEATRALES CONTEMPORÁNEAS, S.L.
Producción Ejecutiva NADIA CORRAL (IMANTES PRODUCCIONES)
Dirección de Producción GONZALO SALAZAR-SIMPSON
Producción EL OTRO LADO DE LA CAMA S.C.

Dirección

JOSEP MARÍA MESTRES

SINOPSIS

El Otro Lado de la Cama es una comedia sobre cuatro personajes en la treintena emocionalmente desorientados, que buscan algo que dé sentido a sus vidas. Una historia con mucho humor acerca de la amistad, acerca de las mentiras, acerca de la fidelidad, y sobre todo acerca del miedo. El miedo que todos hemos tenido alguna vez a estar solos. Y al mismo tiempo, el miedo a estar siempre con la misma persona. En medio de esa contradicción, las dos parejas protagonistas viven un divertido juego de espejos y de engaños.

En esta historia, además los personajes le ponen música a sus sentimientos. Cuando se enamoran, o cuando se sienten solos, o sencillamente cuando tienen algo importante que decir, lo dicen cantando. Y es que ya se sabe que la música nos hace un poco más humanos.

Una comedia ácida, inteligente, llena de canciones que todos conocemos, de situaciones divertidas, y de personajes cercanos con los que nos sentimos reconocidos.

EL OTRO LADO DE LA CAMA

Una de las cosas que más me atrajo del guión de El otro lado de la cama fue su falta de pretensiones. Me explico. No quiero decir, en absoluto, que la magnífica reflexión sobre la infidelidad en las relaciones de amor y amistad que hay en él, estuviera exenta de profundidad. Al contrario. Pero creo que es en la “levedad” de su historia, en su tratamiento, alejado de fáciles trascendencias, en la mirada irónica, pero nunca cínica, cáustica, pero, a menudo, compasiva sobre los comportamientos de sus personajes, donde residen sus mejores bazas. Creo que es en esta pretendida “levedad” donde reside su profundidad.

Sin caer nunca en la banalidad, David Serrano nos plantea un viaje por las aventuras y desventuras amorosas de unos personajes que se parecen mucho a lo que somos, a lo que fuimos o a lo que seremos. Porque el mundo avanza de una forma vertiginosa (no se sabe muy bien hacia donde), las ciencias adelantan “que es una barbaridad”, la maldita (o bendita) globalización nos engulle queramos o no… Pero nosotros: la mujer, el hombre, seguimos igual de inmaduros en lo que respecta a nuestra relaciones sentimentales; continuamos perdidos en el marasmo de unas emociones que, por suerte o por desgracia, nos declaramos incapaces de controlar.

Y está la música. Omnipresente. Nunca gratuita, siempre yendo más allá de una situación, de un sentimiento… Cuando nos sentimos incapaces de expresar emociones con nuestras propias palabras, podemos utilizar las de otros; más elocuentes, más bellas, inspiradas a su vez por… la música. ¡Qué bueno sería poder hacerlo en nuestra vida cotidiana! ¡Qué bello poder decirle “te quiero” a alguien cantando y bailando! Si no fuera porque podrían tomarnos por locos… Pero esto no es la “vida cotidiana”. Es teatro… es ficción. Es “vida”, pero no es cotidiana. Por esto nos hace soñar, nos divierte, nos reconforta y, en el mejor de los casos, si nos explica algo de nosotros mismos, puede que nos haga un poquito más sabios.

Estas son algunas de las razones que me han empujado a hacerme cargo de la puesta en escena de la adaptación teatral de El otro lado de la cama. Hay otras: la versión teatral de Roberto Santiago, que me parece magnífica; los actores con quienes se cuenta en un principio: Lucia Jiménez, Diana Lazaro, Raul Peña, Coté Soler, entre otros; la coreografía de Marta Carrasco; la dirección musical de Coque Malla; la producción de Gonzalo Salazar-Simpson, que se inicia en el campo teatral con aires innovadores e ilusión…

Y, por supuesto, está el referente cinematográfico. La película de Emilio Martínez Lázaro, perfecta en su plasmación de la ambigüedad y las mentiras que envuelven y entorpecen las relaciones sentimentales, es un referente ineludible a la hora de llevar a escena las aventuras y desventuras amorosas de este grupo de amigos. Referente (y magistral) pero no “modelo”. Creo que tendría poco sentido, al menos para mi, que nos limitáramos a llevar a escena una copia, más o menos digna, de la película.

Ahí es donde entramos en juego los artífices de esta nueva producción y donde yo, como cabeza visible y máximo responsable artístico debería hacer una declaración de intenciones. Pero he de confesar que me resulta muy difícil, antes de ponerme a trabajar con el equipo artístico, conocer con un poco de profundidad a los actores e iniciar los ensayos, formular teóricamente y con un mínimo de coherencia como será El otro lado de la cama, el espectáculo teatral. Y tampoco creo que sea muy bueno ni conveniente. En este estadio, cuando se empieza a gestar la producción, soy de la opinión que hay que dejarse imbuir por el texto, las canciones, reunirse una y otra vez con el equipo artístico, escuchar multitud de pareceres… y dejar volar la imaginación. Para visualizar, unas veces de forma concreta, otras mucho más abstracta, imágenes, emociones, conceptos, tonos, colores, olores… Impresiones que puede que ahora nos parezcan superfluas o incluso inútiles, pero que hay que almacenar muy cuidadosamente para volver a ellas una y otra vez cuando comience a materializarse el proyecto.

Sí puedo decir que quiero un espectáculo con música en directo, brillante, emotivo, contemporáneo, de bella y buena factura, con unos actores que se comprometan auténticamente con sus personajes… donde la comicidad fluya a raudales pero de forma sutil e inteligente.

Y nada más. Sólo añadir que tengo muchas ganas de ponerme a trabajar en El otro lado de la cama.